dubItodunque sono

Ecco, la Fondation du doute rimette al centro l’ascoltatore, nel nostro caso il visitatore, mostrando, in spazi aperti e liberi, opere di Robert Filliou, Yoko Ono, Allan Kaprow, George Maciunas, Wolf Vostell, Daniel Spoerri e soprattutto Ben Vautier: tele, sculture, film, la riproduzione di storiche performances, il tutto secondo una regia che sta alla base della filosofia del movimento artistico Fluxus, l’ultima grande avanguardia del secolo scorso. 

È un museo-laboratorio fondato sul dubbio che si pone domande volte a indagare il vero significato dell’opera d’arte, sempre sospesa tra l’intenzione dell’autore, l’interpretazione della critica, la fortuna economica e la sua dimensione feticistica. Un terreno di incertezza, quindi poco familiare al comune visitatore che, pur possedendo una propria sensibilità estetica, il più delle volte svolge un ruolo passivo nei confronti dell’arte, mettendo da parte, forse per soggezione psicologica, la propria capacità esegetica. A Blois, attraverso l’esperienza diretta di opere di artisti fluxus, tutto questo sistema è rimesso in discussione, non tanto modificando e stravolgendo l’architettura museale, quanto mettendo a disposizione opere, video art, happenings, performance, in sostanza la possibilità di relazionarsi con tutti i generi della rappresentazione sinestetica, dove il confine tra vita e arte dipende da ciascuno di noi. Gli spazi museali, per sperimentare tutto questo, sono diversi: in primo luogo, il Mur des Mots, un’opera pubblica di Vautier, 30 metri di lunghezza e 12 in altezza; il Fluxus café, un luogo aperto dedicato al dibattito, ma anche alla produzione artistica; una biblioteca il cui accesso è completamente libero; un ristorante diretto da un cuoco due stelle Michelin, Rémy Giraud, al centro del quale l’Eat Art, come ci ha insegnato Daniel Spoerri, domina la ritualità alimentare.

In sostanza, si potrebbe dire che a Blois ha vinto l’arte sull’architettura. «L’arte è ciò che rende la vita più interessante dell’arte», come scrive Robert Filliou. E in virtù del processo creativo, come afferma Georges Braque, «bisogna avere sempre due idee, l’una per uccidere l’altra». Sulla scia di questo concetto andiamo a visitare questo museo dove è l’arte, e non l’architettura, a mettere in mostra se stessa.