Architettura per l'arte
UNA SCULTURARIFLETTENTE
di Aldo Colonetti
Ci sono architetture che nascono indipendentemente dalla funzione e dalle relazioni con il territorio, come se fossero una sorta di immagine iconica di qualcosa d’altro; accanto a questa tipologia, resistono sempre architetture che rispondono immediatamente alla finalità del committente, pubblico o privato che sia, facendosi “mimetiche” rispetto al concetto di autore, come se essere anonimi fosse una qualità della progettazione contemporanea. E poi c’è Frank Gehry che, dopo il Guggenheim di Bilbao, è al centro di un’“altra storia”: subito riconoscibile dovunque progetti, protagonista assoluto di un percorso che rispetta sempre le sue origini, con poche variabili espressive. Queste, comunque, quando ci sono, dipendono direttamente dalle tecnologie costruttive, dai sistemi di calcolo e dall’utilizzo di materiali innovativi che rendono possibile ogni “invenzione” che non è più solo, a questo punto, architettonica, avvicinandosi sempre di più, anzi quasi sovrapponendosi, a una scultura, senza limiti di dimensione.
È il caso dell’ultimo suo progetto, la torre dell’Arts Resource Centre della Fondation Luma, ad Arles, la nota e piccola cittadina di cinquantamila abitanti in Provenza (che ospita dal 1969 i famosi Rencontres de la Photographie), dove visse tra il 1888 e il 1889 Vincent van Gogh che lì dipinse alcuni suoi capolavori tra i quali La sedia di Vincent e la serie dei Girasoli.
In questo contesto culturale, con un paesaggio intorno unico nel suo genere rispetto al resto della Provenza, dal 2004 opera la Fondation Luma, diretta e finanziata da Maja Hoffmann, della grande famiglia industriale La Roche. Sei ettari al centro di Arles - là dove era insediata la produzione delle locomotive a vapore da parte della ferrovia nazionale francese - ospitano nella torre progettata da Gehry (la cui inaugurazione è prevista entro la fine di quest’anno) atelier, scuole, residenze d’artista, spazi espositivi, archivi. Un polo quindi multidisciplinare che ha coinvolto per la sua realizzazione lo studio di New York di Annabelle Selldorf, il paesaggista belga Bas Smets, l’architetto francese Marc Barani.
La torre occupa uno spazio di quindicimila metri quadrati, sviluppata su dieci piani, alta cinquantasei metri, con le facciate curve, spigolose e riflettenti, realizzate con oltre diecimila blocchi in acciaio inossidabile, alla base della quale un grande tamburo circolare in vetro ricorda l’anfiteatro romano di Arles.
Pur all’interno della sua poetica, l’ultima opera dell’architetto canadese ne rappresenta una tappa evolutiva sia per quanto riguarda il disegno sia in relazione al dialogo con la realtà naturale e storica preesistente. In primo luogo ci troviamo di fronte a un linguaggio compositivo che privilegia una serie di volumi compiuti e composti come se appartenessero a un albero metallico ma anche a un’immaginaria nave arenata e “sconquassata”, il tutto in un equilibrio tra “natura e artificio” dove la luce, rifrangendosi, produce una serie di effetti tridimensionali che cambiano continuamente. Dai piani ondulati delle opere precedenti a una sorta di superficie continua, più geometrica e spigolosa, come se si desiderasse tornare a un ordine compositivo, diciamo, più “tradizionale”.
Rispetto invece al dialogo con il territorio, certamente il paesaggio lunare e roccioso di Les Baux de-Provence, nelle vicinanze di Arles, ma soprattutto le cime delle Alpilles, una piccola catena montuosa di rocce sedimentarie di tipo calcareo, dove vennero ritrovati i primi giacimenti di bauxite, hanno suggerito a Gehry alcune considerazioni che lo hanno portato alla definizione della torre.
Dal primo incontro, circa trent’anni fa, nel suo piccolo studio di Santa Monica dove mi mostrava, accartocciando fogli di carta, qual era l’origine della sua composizione, mentre esaminava ovviamente con attenzione i suggerimenti dei suoi giovani ingegneri e dei ricercatori della Silicon Valley, seduti con lui intorno a un tavolo, fino a oggi, la coerenza resiste, anche se la sua architettura sembra mostrare una maggiore attenzione al contesto preesistente, ovviamente senza rinunciare al proprio linguaggio.
Frank Gehry resiste, e fa bene.
Fondation Luma
Arles
www.luma-arles.org
ART E DOSSIER N. 373
FEBBRAIO 2020
In questo numero: ART BRUT, ORDINE E CAOS. L'editoriale di Philippe Daverio. La Biennale di Art Brut a Losanna. In volume L'opera omnia di Ligabue. L'ARCHITETTO UMANISTA. Il centenario di Leonardo Ricci. ANIMALI SAPIENTI. Parodia e satira nel Medioevo. IN MOSTRA: Steeve McQueen a Londra. Arte italiana a Mänttä. Anni Venti a Genova. Collezione Thannhauser a Milano. Natura in posa a Treviso.Direttore: Philippe Daverio