CATALOGHI E LIBRI

THE BERNARD AND MARY BERENSON COLLECTION OF EUROPEAN PAINTINGS AT I TATTI

Fra le biblioteche straniere di storia dell’arte in Italia, quella fiorentina dei Tatti a Vincigliata (oggi sede dell’Harvard University Center for Renaissance Studies) è la più ricca di fascino: ci si aggira fra i libri di Bernard Berenson (1865-1959), si legge nelle stanze già abitate dal critico americano, dalla moglie Mary e poi dall’assistente e compagna Nicky Mariano. Nella cappella dei Tatti “B. B.” aveva sposato nel 1899 Mary Smith, che con lui si dedicò a creare la raccolta di opere d’arte, soprattutto dipinti, tuttora in gran parte alle pareti. I borsisti di tutto il mondo oggi pranzano vicino a statue orientali o prendono il tè sotto il maestoso Sassetta, tanto per fare un esempio. Col tempo la biblioteca si è estesa a nuovi locali ma l’atmosfera della “Library” e del nucleo centrale resta intatta. Questo libro monumentale s’impone come evento formidabile non solo per la storia dell’arte del Rinascimento (soprattutto senese, prediletta da B. B.) ma anche per la storia della critica e del collezionismo. Il catalogo di centoquarantanove dipinti - di Pietro Lorenzetti, Lorenzo Monaco, Matteo di Giovanni, Sano di Pietro, Giovanni Bellini, Neroccio, Signorelli e molti altri - si deve a specialisti di tutto il mondo come il compianto Luciano Bellosi, ed è aggiornato grazie anche ai recenti restauri. Non è solo la revisione critica della collezione il suo pregio: i saggi, arricchiti di documenti inediti e rare fotografie, sono il valore aggiunto per ricostruire la formazione delle collezioni di B. B., i rapporti con la fotografia, col falsario senese Icilio Joni, con Roger Fry e con il pittore René Piot, incaricato nel 1909 di decorare la Library; gli affreschi, come ben ricostruisce Pizzorusso, non piacquero a Berenson e alla moglie e furono coperti. B. B. peraltro rivendette diverse opere, come un piccolo Matisse acquistato all’artista nel 1901, oggi a Belgrado.

JACKSON POLLOCK

Esce finalmente in Italia la più importante monografia su Jackson Pollock (1912- 1956), maestro dell’espressionismo astratto, considerato fin dagli anni Cinquanta del secolo scorso il più innovativo e geniale artista americano del Novecento. Pollock è anche passato alla storia come uno degli artisti più “maledetti” della sua generazione, con una vita spericolata che non a caso è stata oggetto di un bel film (Pollock, 2000) diretto e interpretato da Ed Harris. L’artista aveva vissuto un’infanzia non facile, e manifestato problemi caratteriali fin da giovane, anche se fu sempre molto aiutato e amato dai fratelli, uno in particolare, col quale divise anche la prima avventura newyorchese. Ma Jackson soffriva di una fragilità emotiva che lo portava a stati di alterazione così intensi da risultare perfino violento e scurrile. La sua dipendenza dal fumo e soprattutto dall’alcol (aveva cominciato a bere giovanissimo) lo avrebbe portato a una morte precoce e tragica. Pollock morì infatti, in preda a ubriachezza, in uno spettacolare incidente automobilistico, mentre era alla guida della sua decapottabile, a una curva nei pressi della sua casa di Springs, dove stava tornando dopo una festa con la giovane amante (sopravvissuta) e un’amica che invece morì. Bernard Harper Friedman (1926- 2011) meglio noto come B. H. Friedman, lo aveva conosciuto nella primavera del 1955, un anno prima che morisse, e già dalle prime pagine del libro, che iniziano con i ricordi dei primi scioccanti incontri a casa del critico e scrittore, e poi nei locali fumosi e alcolici della leggendaria Cedar Tavern, emerge tutta l’ammirazione per l’artista ma anche l’oggettiva, cruda analisi di una figura dalla psicologia particolarmente complessa. Fra alti e bassi, la trama del racconto, documentato con precisione ineccepibile, rievoca le difficoltà materiali giovanili, le prime mostre, i primi successi, fino all’incontro fondamentale con la futura moglie, anche lei artista, Lee Krasner, e il sodalizio, tutt’altro che lineare, con Peggy Guggenheim. Nel libro s'intrecciano con la vita e l'arte di Pollock anche le vicende di altri artisti come Rothko, Still, Motherwell, Kline, oggi considerati le colonne portanti della prima importante scuola artistica americana.