IL PALAZZOINCIPRIATO

Pontificia commissione per i beni culturali: così si definisce la gloriosa istituzione che presiede alla tutela del patrimonio storico e artistico di ogni edificio della Chiesa, una sorta di Ministero della cultura vaticana. Ha sede in uno degli edifici più significativi di Roma, il Palazzo della cancelleria. Voluto alla fine del Quattrocento da Raffaele Riario della Rovere, cardinal nipote di papa Sisto IV, è monumento di straordinaria importanza per le novità architettoniche introdotte, derivate dalle esperienze di Bramante a Urbino.
Diventato Cancelleria apostolica nel Cinquecento, gode dal 1870 dell’extraterritorialità, appartiene cioè allo Stato Vaticano. Ospita il Tribunale della Sacra Rota, oltre al dicastero appunto delegato ai beni culturali. Spiace dunque constatare la grevezza del restauro che ha recentemente interessato il palazzo, evidentemente al riparo dalle solitamente occhiute soprintendenze nostrane. Numerosi storici dell’arte e dell’architettura sono rimasti sbigottiti di fronte alle soluzioni adottate. In un’intervista di Vittorio Emiliani apparsa sulla cronaca romana di “Repubblica” (1° dicembre 2019), Simonetta Valtieri ed Enzo Bentivoglio, per anni docenti di Storia dell’architettura alla Sapienza di Roma, hanno denunciato la brutale «incipriatura» delle facciate: «Nell’intervento di restauro le cortine murarie originariamente in mattoni sono state incredibilmente imbiancate». Emiliani ricorda come nei documenti dell’epoca «i mattoni vengano chiamati “arrotati” per esaltare il contrasto cromatico tra laterizi e marmo. Tutto perduto». Un accostamento, quello tra travertino e mattoni, tipico del Rinascimento romano, «ripreso dall’architettura antica, usato anche da Antonio Sangallo e da Michelangelo al Campidoglio».
E adesso, conclude Emiliani, «come si rimedia a questa imbarazzante operazione?»

Fondazione Zani: uno scrigno di bellezza

CELLATICA (BRESCIA)

Una collezione privata strepitosa, aperta finalmente al pubblico. Si tratta di centinaia di capolavori del Settecento, soprattutto francese e veneziano, con dipinti, fra i tanti, di Canaletto (Il molo dal bacino di San Marco, 1733-1734, in foto), Tiepolo, Guardi, Boucher, ma anche preziosi arredi tardobarocchi e rococò. Pezzo forte, oltre ai dipinti, un meraviglioso tavolo in commesso, prodotto dalla Galleria dei lavori di Firenze fra Sei e Settecento, un capolavoro che l’imprenditore Paolo Zani è riuscito a riportare in Italia da una casa d’aste britannica. La collezione, frutto di trent’anni di appassionate ricerche da parte del collezionista bresciano, scomparso nel 2018, apre il 5 febbraio al pubblico nella Casa Museo della Fondazione Paolo e Carolina Zani. Previsti premi e borse di studio per la formazione di giovani. Info: www.fondazionezani.com

Muse dialoganti

MILANO

Arte e design dialogano grazie al progetto Muse dialoganti, promosso dall’associazione MuseoCity. Coinvolte dieci aziende di arredamento e design, che hanno donato, ciascuna, una o più sedute d’autore a dieci importanti musei di Milano.Sono state scelte sedute di Philippe Starck, Toyo Ito, David Adjaye (in foto, Double Zero, Milano, Gam - Galleria d’arte moderna), Federico Peri, Gordon Guillaumier, Gio Ponti, Gaetano Pesce, Ludovica + Roberto Palomba, Rodolfo Dordoni, Giulio Cappellini. I visitatori potranno stare comodi su sedie o panche, esse stesse opere d’arte. Info: www.museocity.it